Sao Paulo Art Museum, Lina Bo Bardi

The Sao Paulo Art Museum is a building of two poles. One below ground level and one floating. In betwee, the tension of space.
Above the ground the heavy box, levitated defying gravity, and underground instead of darkness, surprising daylight. Lina Bo Bardi creates stricking structure of pre-stressed concreate from wich hangs an enormous prism containing the main boby of the museum. Under the suspended volume an open public space is liberatd wich becomes a veritable interface with the city. This public space is the stage for music concerts, political gatherings and continues to be the belvedere it always was. the purpose of the museum is to provide an atmosphere likely tomentaly prepare the visitor for the understanding of the works of art. "Themuseum was conceived directed specifically at uninformed unintellectual, unprepared masses [...]. I feel that I eliminated all the cultural snobbery so dearly beloved by the intellectuals (and today's architects), opting for direct, raw solutions. The criteria governing the internal architecture of the museum were restricted to solutions of "flexibility", to the possibility of transforming the ambiance, together with strict economy that is keeping with our times. Old work of art
were no longer mounted upon velvet or upon clothof the times, but courageously placed upon a neutral background. In this fashion the
old work of art is located in a new life, alongside the modern ones in a sense of taking part in the life of today as much as possible.

Nuage d'acier, Assymptote Architecture

Inspirée par la machinerie optique et les simulateurs de vol cette architecture cherche à redéployer l'information, la vitesse et l'instatanéité dans une nouvelle ville-espace. Ici, un monument expose un site invisible directement au dessus de l'autoroute de Hollywwood, en tant que lieu où «la position super rapide de repos». L'intention du steel cloud est de créer un système devant être rempli et conquis par l'esprit humain, un monument vivant, comprenant des galleries, des bibliothèques, des théâtres, des cinémas, des parcs et des places, en osmose avec ce que la ville a de fluide et transitoire. Ici, aquariums et paysages suspendus oscillent au rythmes mystérieux de l'autoroute. Le nuages lui-même, maintenu dans son
intégrité par un jeu de câbles, d'entretoises d'acier, de harnais et de contrepoids, s'oppose aux plaques précaires et changeantes, en dessous. Cette architecture étange et disparate est en état
d'inachèvement permanent, de constante redisposition.

Steven Holl, Storefront, New-York

Cette gallerie située à Soho expose depuis une douzaine d'années des projects d'architectes et des oeuvres d'artistes.

L'aciennene façade de bois à été remplacée par un mur de béton, découpé de panneaux pivotants. Ceux-ci, ouvrant la galerie à la lumière et aux visiteurs, crées un interface dynamique entre l'activité de la rue et l'intérieur. L'immédiateté de l'accès tend a briser la frontière entre le monde de l'art et celui de la rue. Les jeux amusants de déboîtement des panneaux pivotants, servent également d'enseigne annonçant la galerie.